In the organizer's words:

SANCTUM OF SOUND IS A MUSICAL FORUM FOR LISTENERS OF SACRED SOUND IN MAHALLA.

Curated and produced by the MaHalla team, Sanctum of Sound takes place on the first Sunday of every month, transforming MaHalla into a sanctuary of music and sound for 10 immersive hours. Dedicated to the art of creation and transmission, it offers a space for deep listening and sonic exploration.

The next edition unfolds on Sunday, April 6th, from 12 PM to 10 PM, featuring performances by Yes It’s Ananias, Hub Hildenbrand, The Four, Dima Ustinov & Stefano Stereo, and Ark Welders Guild.
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Dima Ustinov + Stefano Stereo

Dima Ustinov is a composer, improviser, and electronic musician. He writes and performs music that can be described as ambient / neoclassical / minimalist. He works with ‘augmented piano’- a combination of piano, complex FX chains and electronic instruments that can create lush and textural soundscapes. His settings also work as a part of big light installations. His personal music practice and research lies at the intersection of musical performance, meditative practices, and sound healing.


Stefano Stereo is a Berlin-based composer and performer, he has developed his musical roots on ambient, low-tempo beat, and dark electronic realms, guiding the listeners through intricated labyrinths of sound reflecting on the mind's complexity. He is co-founder of the collective label Amatori, cultivating a thriving community built on the pillars of knowledge exchange and collaborative spirit.


Hub Hildenbrand

Hildenbrand’s music is defined by the restless nature of a true seeker.
 

Over the years, his explorations have taken him to many musical places around the world, dedicating himself to mapping the connections between them, but his destination remains: The elusive vanishing point in the realm of the mystical.
In his music, the Berlin musician weaves a broad spectrum of timbres and influences into a completely independent sound language.
 

He has committed to study the sounds of the Guitar, Turkish oud, Indian sarod, Afghan rabab, Persian tar and of his voice.
He created his own syllable database language that includes about 300 unique syllables, from which he composes his "lyrics" by following tonal and associative pictorial and poetic criteria.
 

A concert by him is more than just a concert. With his art, Hildenbrand creates a space for a deep, transformative experience. “My music is prayer”

“A world of sound that develops an almost hypnotic pull.” (Deutschlandradio Culture)


Ark Welders Guild

Ark Welders Guild
 is an audio-visual project helmed by Italian vocalist and art curator Letizia Trussi and Canadian musician Scott Monteith. Together, they craft immersive experiences blending ethereal soundscapes with hypnotic, AI-generated visuals and grainy road movie aesthetics.

Their debut release, Mons Clepsydra (2023), is a meditative exploration of the sublime, where beauty and threat intersect.

Letizia Trussi brings her extensive background as a vocalist and curator to the stage, employing experimental looping, effects treatments, and AI-generated visuals marked by a retro-futuristic aesthetic and imagery of arcane lineage. She also directs Rooms of Kairos and Gaswerksiedlung, fostering cultural initiatives and multidisciplinary collaborations.

Scott Monteith, celebrated for his work as Deadbeat, is a cornerstone of electronic music’s evolution. His two-decade career spans dub, minimal techno, and cinematic soundscapes, blending visionary production with a forward-thinking approach to performance and education.

With its stunning visuals and innovative sound, Ark Welders Guild stands as a meaningful force in audio-visual performance. Their genre-spanning approach delivers a profound and lasting impact, making them an essential addition to any cutting-edge program.


Yes It’s Ananias

As his brand style “Contemporary Psycho-automatic Piano” insinuates, Yes It’s Ananias has develop a very owned way of performing the Keys creating a cinematic atmosphere that can be witnessed through live performances and in its multiple live recording albums.

To get to witness a concert by YIA often ends in tears, or suddenly dries them during the scene change of a movement from one of his compositions that turn into retrospective improvisations from the studio sessions and back fourth.
The goal of music for Yes It’s Ananias Art: To be touched by the pure emotions human kind has to offer to the universe to come and get together to listen and become one.

The Swiss born Touring-Musician, mostly inspired by the 70’s Performance Art of Minimalism carries the knowledge of performing abroad and in his home country on over 350+ stages.


The Four

For each Sanctum of Sound, Music Ashram puts together a 4-piece formation of guest musicians and members of the Ashram. Music Ashram is a brand ensemble’s from MaHalla, where the intention of Sanctum of Sound meets the current explorations of the Cultural center. Acousmatic sounds, experimental beats, traditions, instruments and worldwide techniques are expressed through the unique essence of Music Ashram.

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SANCTUM OF SOUND IST EIN MUSIKALISCHES FORUM FÜR HÖRER SAKRALER KLÄNGE.

 

Das vom MaHalla-Team kuratierte und produzierte Sanctum of Sound findet jeden ersten Sonntag im Monat statt und verwandelt MaHalla für 10 Stunden in ein Heiligtum aus Musik und Klang. Das Sanctum of Sound ist der Kunst der Kreation und Übertragung gewidmet und bietet einen Raum für tiefes Zuhören und klangliche Erkundungen.

 

Die nächste Ausgabe findet am Sonntag, dem 6. April, von 12 bis 22 Uhr statt, mit Auftritten von Yes It's Ananias, Hub Hildenbrand, The Four, Dima Ustinov & Stefano Stereo und Ark Welders Guild.

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Dima Ustinov & Stefano Stereo

 

Dima Ustinov ist ein Komponist, Improvisator und elektronischer Musiker. Er schreibt und spielt Musik, die man als ambient / neoklassisch / minimalistisch beschreiben kann. Er arbeitet mit „augmented piano“ - einer Kombination aus Klavier, komplexen Effektketten und elektronischen Instrumenten, die üppige und strukturierte Klanglandschaften erzeugen können. Seine Vertonungen sind auch Teil von großen Lichtinstallationen. Seine persönliche Musikpraxis und Forschung liegt an der Schnittstelle von musikalischer Performance, meditativen Praktiken und Klangheilung.

 

Stefano Stereo ist ein in Berlin ansässiger Komponist und Performer, der seine musikalischen Wurzeln in den Bereichen Ambient, Low-Tempo-Beat und dunkle Elektronik hat und die Zuhörer durch verschlungene Klanglabyrinthe führt, die die Komplexität des Geistes reflektieren. Er ist Mitbegründer des Kollektiv-Labels Amatori, das eine florierende Gemeinschaft kultiviert, die auf den Pfeilern Wissensaustausch und kollaborativer Geist aufgebaut ist.

 

Hub Hildenbrand

 

Hildenbrands Musik ist geprägt von der rastlosen Natur eines wahren Suchenden.

 

Im Laufe der Jahre haben ihn seine Erkundungen an viele musikalische Orte auf der ganzen Welt geführt, und er hat sich der Aufgabe gewidmet, die Verbindungen zwischen ihnen zu kartieren, aber sein Ziel bleibt: Der schwer fassbare Fluchtpunkt im Reich des Mystischen.

In seiner Musik verwebt der Berliner Musiker ein breites Spektrum an Klangfarben und Einflüssen zu einer völlig eigenständigen Klangsprache.

 

Er hat sich dem Studium der Klänge von Gitarre, türkischer Oud, indischem Sarod, afghanischem Rabab, persischem Tar und seiner Stimme verschrieben.

Er hat eine eigene Silben-Datenbank-Sprache geschaffen, die etwa 300 einzigartige Silben umfasst, aus denen er nach klanglichen und assoziativen, bildhaften und poetischen Kriterien seine „Lyrics“ komponiert.

 

Ein Konzert von ihm ist mehr als nur ein Konzert. Hildenbrand schafft mit seiner Kunst einen Raum für eine tiefe, transformative Erfahrung. „Meine Musik ist ein Gebet“

 

„Eine Klangwelt, die einen fast hypnotischen Sog entwickelt.“ (Deutschlandradio Kultur)

 

Ark Welders Guild

Ark Welders Guild ist ein audio-visuelles Projekt, das von der italienischen Sängerin und Kunstkuratorin Letizia Trussi und dem kanadischen Musiker Scott Monteith geleitet wird. Gemeinsam erschaffen sie immersive Erlebnisse, die ätherische Klanglandschaften mit hypnotischen, AI-generierten Bildern und einer körnigen Roadmovie-Ästhetik verbinden.

 

Ihr Debüt Mons Clepsydra (2023) ist eine meditative Erkundung des Erhabenen, wo sich Schönheit und Bedrohung überschneiden.

 

Letizia Trussi bringt ihren umfangreichen Hintergrund als Sängerin und Kuratorin auf die Bühne, indem sie experimentelle Loops, Effekte und AI-generierte Visuals einsetzt, die von einer retro-futuristischen Ästhetik und Bildern arkaner Herkunft geprägt sind. Außerdem leitet sie Rooms of Kairos und Gaswerksiedlung und fördert kulturelle Initiativen und multidisziplinäre Kooperationen.

 

Scott Monteith, bekannt durch seine Arbeit als Deadbeat, ist ein Eckpfeiler der Entwicklung der elektronischen Musik. Seine zwei Jahrzehnte währende Karriere umfasst Dub, Minimal Techno und cineastische Klanglandschaften und verbindet visionäre Produktionen mit einem zukunftsweisenden Ansatz für Performance und Bildung.

 

Mit ihren atemberaubenden Bildern und ihrem innovativen Sound ist Ark Welders Guild eine bedeutende Kraft in der audiovisuellen Performance. Ihr genreübergreifender Ansatz sorgt für eine tiefgreifende und nachhaltige Wirkung und macht sie zu einer unverzichtbaren Ergänzung für jedes innovative Programm.

Yes It's Ananias

Wie sein Markenzeichen „Contemporary Psycho-automatic Piano“ andeutet, hat Yes It's Ananias eine ganz eigene Art und Weise entwickelt, die Tasten zu spielen und eine cineastische Atmosphäre zu schaffen, die bei Live-Auftritten und auf seinen zahlreichen Live-Alben zu erleben ist.

 

Ein Konzert von YIA zu erleben, endet oft mit Tränen, oder sie trocknen plötzlich während des Szenenwechsels eines Satzes aus einer seiner Kompositionen, die sich in retrospektive Improvisationen aus den Studiosessions und zurück verwandeln.

Das Ziel der Musik für Yes It's Ananias Art: Berührt zu werden von den reinen Emotionen, die der Mensch dem Universum zu bieten hat, zu kommen und zusammenzukommen, um zuzuhören und eins zu werden.

 

Der in der Schweiz geborene Touring-Musiker, der sich vor allem von der Performance-Kunst des Minimalismus der 70er Jahre inspirieren lässt, hat

 

The Four

Für jedes Sanctum of Sound stellt Music Ashram eine 4-köpfige Formation aus Gastmusikern und Mitgliedern des Ashrams zusammen. Music Ashram ist ein Markenensemble von MaHalla, in dem die Intention von Sanctum of Sound auf die aktuellen Erkundungen des Kulturzentrums trifft. Akusmatische Klänge, experimentelle Beats, Traditionen, Instrumente und weltweite Techniken werden durch die einzigartige Essenz von Music Ashram zum Ausdruck gebracht.

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